Le panneau d’ouverture du film Lost In France du réalisateur Niall McCann se lit comme suit: «En 1997, un groupe de jeunes musiciens et leurs fans ont voyagé de Glasgow, en Écosse, à Mauron, en France. 18 ans plus tard, ils sont revenus. Certainement plus vieux. Peut-être plus sage. ”
Plonge la scène pour un documentaire qui explore en douceur l’essor de notre scène musicale indépendante dans les années 1990, dirigé par le label local Chemikal Underground.
À l’époque, une collection de groupes de Glasgow était occupée à s’infiltrer dans la musique grand public. Bis est apparu régulièrement sur Top of the Pops, Mogwai était grand au Japon tandis que The Delgados et Arab Strap ont été acclamés par la critique. Les jeunes musiciens sont restés enracinés à Glasgow, connectés à une scène qui tournait autour d’une poignée de lieux actifs, y compris le 13th Note où Alex Kapranos, plus tard Franz Ferdinand, était un promoteur.
Un Français a décidé qu’il voulait des groupes de Glasgow pour un festival et a lancé une invitation. Par festival, nous entendons une scène dans la salle locale. Un bus a été acheté, un assortiment de musiciens, ainsi que des amis et des fans, ont été montés à bord et laissés pour enchanter et divertir une petite ville.
Alex Kapranos
Le groupe de vieux amis présenté dans le film, que j’ai vu en première au Festival du film de Glasgow en 2017, a eu un effet durable sur la musique locale.
L’histoire du documentaire se déroule lors d’un voyage de retour en Bretagne, reconstituant un concert de leur passé commun. Remettre le groupe dans cet endroit leur permet de réfléchir sur leur musique et leurs souvenirs. C’est un voyage divertissant.
Au début du film, Stuart Braithwaite, Stewart Henderson, Emma Pollock et Paul Savage de Los Delgados, et Alex Kapranos de Mogwai, posent en Grande-Bretagne pour une photo, riant et plaisantant. Quelqu’un demande: “Regardons-nous le passé ou regardons-nous l’avenir?” Hogmanay a souvent le temps de faire un peu des deux.
Niall McCann est irlandais et toute sa relation avec Glasgow, avant de venir ici pour faire un film, était basée sur la musique. «Glasgow était ce lieu mythologique pour moi quand j’étais petit. Cet endroit magique où vivaient tous ces groupes incroyables. Il est même difficile de comprendre combien de grands disques sont sortis de Glasgow. C’est incroyable “,
il m’a dit.
Nous entrons dans la nouvelle année avec nos salles fermées et l’impact imminent des visas de voyage pour les musiciens qui envisagent de faire des tournées en Europe, qu’il s’agisse de voyages en bus impromptus en France ou de quelque chose de plus grand.
Le roman de Kingsley Long et Alexander McArthur sur Glasgow a emprunté une phrase à St Paul, qui disait qu’il était citoyen de Tarse, que ce n’était pas une “mauvaise ville”, une ville sombre ou insignifiante. Pour que Glasgow continue d’être une ville pas mal, nous avons besoin de nos musiciens et de nos groupes pour chanter leurs chansons. La musique est notre forme d’expression personnelle. C’est la façon dont Glasgow envoie des messages au monde. Nos bandes doivent être appréciées, encouragées et protégées.
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